如何收藏紫砂壶 收藏紫砂壶需遵循的原则
对于紫砂壶相信绝大部分的人都清楚，我们还知道宜兴的紫砂壶是好的，所以不少藏友对宜兴紫砂壶情有独钟，会去收藏它。那你知道如何收藏紫砂壶吗?收藏紫砂壶的原则有哪些呢?什么样的紫砂壶有收藏价值呢?下面就由小编给大家介绍下吧。
目录
1、紫砂壶的收藏原则 2、收藏紫砂壶的三大要诀
3、收藏紫砂壶的九点智慧 4、窑变紫砂有收藏价值吗
5、该收藏什么样的紫砂壶 6、紫砂壶的收藏禁忌
紫砂壶的收藏原则
紫砂的鉴赏收藏，应该遵循的规律是从爱壶入手，玩壶入门，因势循道，在使用茗壶和品茗过程中，逐步了解紫砂茗壶的鉴赏收藏知识。如紫砂陶土的泥料、泥色、泥性、泥相;如紫砂成型的工艺、工技、工具、技法;如茗壶的种类、造型、方圆、光塑等器的区分和不同特点;如紫砂艺人的经历、师承、艺德、文化功底、兴趣爱好、个性特点;如茗壶与品茗的相关联系，哪些壶适宜泡哪些茶，高壶适合泡哪些茶，矮壶适合泡哪些茶等等。在形成自己的兴趣爱好，了解紫砂的一般知识，并经历从低到高的实践活动，逐步积累经验、积累知识、积累经历，才可以根据自己的喜爱、个性爱好，展开初入门的，有目的性的，有专题性的，结合品茗和观赏的需要，做一些力所能及的收藏。这种收藏是一种学习的过程。在这一学习过程中，再进一步掌握紫砂的专业知识，领略和钻研紫砂的技术术语，弄懂弄通紫砂的真实面貌，真材实料，有选择性地读一些紫砂史料、紫砂书籍、历史沿革，进行去粗取精、去伪存真的区别。然后再在具有一定历史知识、紫砂文化专业知识，紫砂正宗正统知识基础上，边实践、边实习、边考证、边鉴赏、边进行收藏。切忌冒进，切忌一步到位，切忌以貌取壶，以闻取壶，人云亦云，人取亦取，以免走弯路。虽一时满足了自己的虚荣心，但浪费破费很大钱财，却收到一堆“垃圾”，这在紫砂收藏界的教训是极其深刻的。
紫砂鉴赏收藏，一般根据自己的爱好进行，并无一定的清规戒律。鉴赏收藏所要遵循的原则，或是人们常说的要求、标准和准则，一般要遵循以下原则。
收藏之“五品”
一、纯品
所谓纯品，是指所用材质为正宗的紫砂陶土，经过严格的工艺流程，用纯紫砂泥合成相配，泥性相通，泥质纯洁，泥色自然，泥相丰富。如本山绿泥与紫泥自然相拼而成的珍珠泥、蟹壳青泥、琵琶黄泥;如纯紫泥中适量加入氧化锰制成的褐色拼料泥，再掺入团泥，便成淡墨色泥、黯肝色泥、天青色泥;如本山绿泥中再掺入天青泥、石黄泥，则能成深古铜泥。这些纯净的紫砂泥质，掺入的颗粒为不同泥质的纯紫砂颗粒。适量掺入的金属氧化物使其色泽丰富。泥与泥相拼合成，配比合一，呈现各种深浅不同、丰富多彩的紫砂泥料。
有位朋友家传一件陶瓶(注子)，上有釉水，胎呈红色，误以为是早期紫砂器，并反复考证为“唐代作品”。这件陶瓶(注子)，俗称“酱瓶”，是宜兴窑场较为常见的日用器具，是陶器而不是早期紫砂器。原因较为简单，因为是上了釉的陶器。紫砂主要的特征即是无釉、素胎素身，而且是纯正的紫砂泥土。陶土跟紫砂原料是有较大差距的。紫砂泥只有宜兴有，而陶土全中国各省都有，这是一个比较重要的概念。
有个外地朋友将一件“潮州品”朱泥壶拿给笔者鉴定，笔者告知他这不是紫砂壶，其主要原因就是“潮州朱泥壶”所用的材质不是纯正的紫砂泥。虽然“潮州朱泥壶”的造型有些是根据宜兴紫砂茗壶壶式而来，但材质取自潮州本土，瓷性较重，粘合度高，结晶度亦高，透气性能不好。
现在还有些人采用临近宜兴交界的浙江、安徽等地的陶土加色素调配成所谓的“紫砂泥“，间或在宜兴陶土中相配混杂大量的陶土，混杂交配大量的色素，试图改变紫砂泥的面貌。有些浙江、安徽的“古董商”经常拿这些“陶土加色料”的古壶拿到宜兴来鉴定、或推销。笔者以为，这些亦不是纯正的紫砂壶。用陶土加色素调配制成的所谓紫砂壶，初看有颗粒，表面亦光滑，所谓“有水色”。但泥色不纯，泥性较厚，无透气性，壶用后毫无变化，越用越养越难看。正如明•周高起《阳羡茗壶系》所说：“若腻滓烂斑，油光烁烁，是曰和尚光，为贱相。”有人拿这些“仿古器物”和明代早期的紫砂壶相提并论，还振振有辞地辩解：“明代壶色泥就是陶土相配。”这里所要指出：明代采紫泥矿时并无分类选料，将紫泥、本山绿泥、中槽泥、底槽泥混在一起，但其泥质还是以紫砂陶土为主，这些泥质颗粒组合的结构还是紫砂泥颗粒组合结构。我们以二十二倍放大镜观察明代茗壶表面，可以看到颗粒组合结构中，多为底色泥中夹杂着黄、草绿、红褐色大小不等之颗粒，本山绿泥居多，紫泥居少，陶土甲泥更少，若是钢砂掺和之品，底泥特色仍在。而现在的仿古壶，外表砂质突出，是用一种“洗砂法”把掺粗砂之陶土在入窑烧成之前，用水洗去表面之细土，突显粗砂之表面。这种陶土，紫砂泥居少，粗砂颗粒状态结构亦无黄、草绿、红褐色紫砂颗粒之本质。通过泥土再结合成型工艺，与历史文化诸因素分析对比，这些仿古器亦是比较容易识别的。所以说，收藏紫砂的主要因素之一是紫砂的“纯品”，是宜兴紫砂陶土所构成的材质要素、特性所决定的。
二、精品
所谓精品，是指茗壶工艺上的精工细作，精益求精。紫砂工艺的严谨性，有目共睹。经过严格的工艺流程操作，通过艺人对工艺技法的运用、掌握、发挥;对点线面构成紫砂茗壶形体、基本元素的理解、运用、掌握;通过对制作茗壶的各式工具的熟练运用、发挥、掌握;在紫砂壶的成型过程中，以“刮、压、削、勒、推、塑、贴”等种种手法，加上传统的“镶身筒法”、“拍身筒法”，做到面，挺刮大方;线，曲折顺畅;点，方圆结合。交代得清清楚楚，明明白白。造型“等样”、“等势”、匀称、协调。壶嘴、壶把、壶钮绝对要在一直线上。分量要分衡、比例要协调、过渡要自然，壶身与壶口要紧密合缝，丝毫不差。
对紫砂圆器造型来说，要求各种圆曲线、抛物线、微曲线圆润饱满，圆中寓节奏，圆中富变化，每处皆圆，每处皆浑，浑圆结合，圆浑合一。要求达到“圆、稳、匀、正”。圆，要有感情，在肩、腹、足等过渡处，要见骨见肉，骨肉亭匀，整体达到“珠圆玉润”的艺术效果;稳，要大方有度，流动节奏中有稳定之感，古朴而有沉稳之韵律;匀，要求壶体与盖、肩、腹、底、嘴、钮、把、足以及各部过渡处匀称自然，浑然一体;正，指制作严谨、规范、圆正、润湿。
对紫砂方器造型来说，要求造型明快、工整、有力、挺拔、雄浑、具阳刚之气。“以方为主，方中寓曲，曲直相济”。要求轮廓明确，运线平直，口盖严密，气势贯通，力度透彻。任何口盖形状形态，随意调动壶盖方向，均须严密吻合，处处贴切，丝丝合缝。
对紫砂筋纹器造型来说，要求匀称协调、对称合一、凹凸有致。口盖面要严谨统一，底腹足亦要严谨统一，筋纹处理要简洁明快，干净利索。
对紫砂塑器造型来说，要求细腻自然、逼真，形象要生动、优美、灵秀、活泼，注重象征手法的运用，捏塑工致、雕刻入微，寄情寓意与工艺技法要紧密结合，别致灵秀，坚韧挺拔，刚柔相济，布局合理，组合巧妙，虚实相间。
无论是圆方筋塑等器，每个种类、每个形制，制作茗壶的每一道工序，每一个过程，运用的每一种技法，都需要兢兢业业，严谨操作，来不得半点马虎。俗话讲，只要底子工序上稍一走样，某一个环节上稍有疏忽，那成品烧成后就立显原形，出洋相，出毛病，或达不到理想效果。所以说，收藏紫砂的主要因素之一是紫砂的“精品”，这也是宜兴紫砂工艺技法所构成的要素、特性所决定的。
三、名品
所谓名品，是指在紫砂方器、圆器、筋纹器、塑器、提梁器等种种类别、种种形制中特别优秀，特别出众，构思奇巧，工艺独特，出类拔萃，在同一品相、同一类型中相比较，有鹤立鸡群之感，得到公认首肯的优异之品。这种名品是经得起历史考验的，亦是经得起时间考验的珍品佳作。这种名品应杜绝人为炒作的因素，亦不以所谓虚名来取得。而是要名副其实，不存在丝毫虚假的，通过奋斗终身，成了真正的、大家公认的紫砂名人、名师的代表力作。这种名品，有些来源于民间，通过作者的精心构思、精心制作，几十年磨一器，终成大器。如历史上的“圣思桃杯”、“陈荫千提竹”一样，作者当时并不出名，甚至专业紫砂专著中不见其名，不见其影，只见传世品，才知历史上曾有其人。但历史上面世的作品，工艺精湛，构思奇特，每一壶、每一品足见紫砂器具之神韵，足见紫砂器具之艺术魅力，由其作品挤身于名品之列，当之无悔。
对紫砂名品的收藏、考证、鉴赏要慎重。有位朋友从农家藏物中发现一件署款为“金沙寺僧”的紫砂器，造型、胎土、泥色等等记载得较为详细，并参照相关紫砂专著进行论证。对于“金沙寺僧”这种紫砂器，藏者以为“金沙寺僧”在紫砂史上举足轻重，谓创始人之一，谓其“名人”，当然“名人”之作就一定是“名品”了。但笔者认为：在“金沙寺僧”紫砂器问题上，考证上应注意以下几个问题。
①、“金沙寺僧”的记载早见于明•周高起所著《阳羡茗壶系》，用了“据闻”之类的假设词，既无实名定论，亦无实物定论，至今国内外尚无专家公认的“金沙寺僧”实物传器出土，亦无“金沙寺僧”的标准器对照。②、“金沙寺僧”既无标准器对照，在考证上就需要借助其他佐证，诸如出土地点、墓葬、碑刻(墓志铭)同“金沙寺僧”制作紫砂器的历史背景、历史年代、历史时期是否相符合一致，这是起码的考证常识。③、据明•周高起《阳羡茗壶系》有关紫砂壶署名刻款的记载，明显晚于“金沙寺僧”的历史年代。而有关“金沙寺僧”的制壶记载，亦仅仅流传于民间口头的“故事传说”上，“金沙寺僧”至今还是一个传说。④、近几年来，市场上相继出现了一些署款为“金沙寺僧”的紫砂作品，有些仿造“粗砂胎”，有些仿造“细红泥”。笔者亦留下一把署款为“金沙寺僧”的《镂空四竹壶》，明显是近几年仿造的，当然笔者留有标本为的是专题介绍“怎样识别真假紫砂器”的问题，与考证“金沙寺僧”作品是两码事，应该另当别论，不能混淆。⑤、“金沙寺僧”的问题正如来信所说：“影响一定会是很大的，同时对紫砂历史内容的某些修改、补充也一定起到重要作用”。故对“金沙寺僧”紫砂器的鉴定、论证、考证一定要花大力气，一定要科学、实事求是。一定要探索追究其真正的出土地点、时间、墓葬时间、墓志铭以及一起出土的其它实物，由专家、学者、文物考古方面的专家一起论证，反复核实联系起来进行，才能得到比较客观、公正的初步结论，并得到历史时间上的考验。
对于紫砂名品的鉴赏收藏，考证固然要慎重，对于紫砂名品的定位更要慎重。每个艺人对每件紫砂作品都有自己的独特见解，将自己的情感、观点、理解注入作品之中，亦运用于各种技能的发挥中。历史上同一个作品的表达方式，每个作者均不相同，比如《掇球》，潘虔荣、邵大亨、邵友庭、程寿珍、程盘根乃至当代艺人均以自己的方式制作过，而在历史茗壶地位上能在《掇球》这一品类上占有一席之地的，莫不过是邵大亨、程寿珍的《掇球》壶了。诸如《四方传炉》，历史上俞国良、李宝珍、吴云根等艺人均制作过，能称之为名品的，亦只有俞国良的《四方传炉》这一形制。所以对于名品的定位，十分讲究的是众口皆碑的，是历史和时间的磨合中人们通过比较发现，反复鉴赏才得出结论的。所以说，收藏紫砂的主要因素之一是紫砂的“名品”，这也是紫砂工艺综合要素特性所决定的。
四、艺品
所谓艺品，是指茗壶设计创作的文化层次，主题内涵，创意艺术具有鲜明的时代特点，达到新颖独特的艺术层次和佳效果，是艺人本身文化意蕴的厚积薄发、精心构思的心灵发挥、是艺人独特个性、风格特点的集中体现，亦是表达一个艺人对社会、对历史、对文化、对艺术的陶言壶语。在创意设计上，艺品的主题严肃，社会问题敏感，立意深邃。在表现形式上，艺品带有强烈的文化倾向，借鉴于“诗、书、画、印”四位一体的显著特点，能在文学、书法、绘画、金石诸多方面给人们美的艺术享受。能达到艺品界定标准的，绝不是一般普通的日用商品壶;绝不是仿造摹古，随心所欲，随意改头换面之作;亦绝不是张口“艺术”、闭口“艺术”、其实毫无艺术特点可言的“炒作”之品。艺品是历史时代某一阶段中具有代表性、创意性、独特性、新颖性，在造型形制、文化艺术因素都达到一定水准的创新佳品。创制作者当然亦是紫砂业界出类拔萃的佼佼者。
现在有许多从事陶艺制作的设计人员来到宜兴，试图将现代陶艺的创作理念运用到紫砂陶艺的创作上，用主观的个性情感的介入，在传统的紫砂陶艺上产生“新的精神”、“新的面貌”。他们往往运用紫砂的泥土材质，亦运用紫砂工艺的一般流程。这作为一种尝试未尝不可。但为改造紫砂而改造紫砂，或武断地在紫砂陶艺作品上戴上一个“现代陶艺”的光环，用主观意志强行推出自己归纳的“艺术作品”的含义，用歹徒式的强暴、狂轰滥炸式的宣传、及许多漂亮词句的掩饰来给紫砂陶艺披上一层“现代陶艺”的外表，这无疑是把“现代陶艺”和“紫砂陶艺”都引入了误区。这一部分人只注重了“艺术”的光环，违反了紫砂创作中应遵循的法则，人为的、自封式的将自己的作品冠以“紫砂艺品”，“引经据典”，“张冠李戴”，脱离紫砂的本质根本来演变改造，这都与紫砂艺品是风马牛不相及的。
紫砂艺人在创作紫砂艺品时创作与时代同步，向现代意识靠拢，丢掉时间封闭禁锢，以新观念的钥匙去开启寻找、挖掘探索新的广阔天地，以新的艺术思维方式，新的艺术创意，去突破旧的套路，这是人类思维发展一定阶段的必然需要。但万变不离其宗。紫砂材料的特殊性，成型工艺的特殊性，茗壶造型的特殊性，无不是在紫砂工艺的严谨性、规范性、可操作性的基础上所进行的，无不是在现代意识情感的自我注入下，自发地成为情感驱动下的相对自由的表达方式和表现形式。紫砂材料自身的表现特质始终潜在地帮助作者进行创造，紫砂工艺自身的严谨操作始终潜在地帮助作者进行创新，帮助作者达到所设计创作的目标，即作者真实精神的表露。其精神真实的强度往往突破了传统形式的束缚，超越了风格的局限，实践其创造本身的价值意义。
还有人以紫砂茗壶的收藏价值来衡量是否是紫砂艺品的标准界定问题。似乎艺品是无价或天价，其实这也是一个误区。紫砂艺品跟紫砂纯品、精品、名品是紧密联系，密不可分的。这是一个共同体的概念，缺一不可。紫砂收藏价值的衡量不光是唯一针对紫砂艺品这一要求和标准，而是针对紫砂纯品、精品、名品是一样的要求和标准，不可人为的分割开来。所以说，收藏紫砂的主要因素之一是紫砂的“艺品”，这亦是宜兴紫砂工艺设计创新所构成的要素、特性所决定的。
五、真品和稀品
所谓真品，是针对紫砂茗壶的假冒伪劣品而言，是艺人真实面貌的反映。紫砂的鉴赏和收藏，主要在于一个“真”字。真，要真在艺人的艺品艺德，真在艺人的真才实学，真在艺人的真实本领，真在艺人敢于讲真话，做真事，显真品。以真为人，以真立品，以真待人，显示自身的真实价值，显示自身的真实功夫，亦显示自身的真实水准。每一件真品茗壶，都是艺人的真情表达，真心表露，真意反映。所谓稀品，是针对紫砂茗壶粗制滥造、泛滥成灾、数量多多而言。是艺人对待创作的态度和精神反映。古谓“稀为贵”，今谓“珍稀之物”，是讲稀品的内在品质，贵就贵在创品型制稀有罕见，贵就贵在创品工艺独辟新径，贵就贵在创品形式丰富多变，贵就贵在艺术讲求创造，每制一品必耗尽心力，孜孜以求，孤品面世，绝无重复。紫砂稀品，追求的是壶艺的完美，格调的高雅，形制意念的统一，不达目的效果，绝不面世，推倒重来，直到真正成功，或至少达到作者所感觉的满意效果。创造紫砂真品和稀品的艺人，创作心态十分平衡、坦然。创作态度十分严肃。尤其是市场经济竞争激烈的当今，不受金钱的引诱，不受名利的引诱，不为经济折弯腰，所花费的精力、付出的代价，要比其他艺人多得多。难能可贵的真品、稀品的创作者，应该是人们所推崇、敬仰的紫砂茗壶创造者，他们随时随地要向创新的目的地进发，向新的目标追求。每创制一器，必经反复构思，反复推敲，以趋完美。他们所得到的报酬，要比复制者、使用代工者少得多得多。从另一层意义上来说，真品与稀品(乃至孤品)应该是紫砂鉴赏收藏中得到关爱和称道的。所以说，收藏紫砂的重要因素之一为紫砂的“真品”、“稀品”，这也是紫砂工艺创作态度所构成的要素、特性所决定的。
紫砂的鉴赏收藏，以上述所表达的紫砂纯品、精品、名品、艺品、真品和稀品所掌握的规则要求，综合分析、综合比较、综合信息，根据自身的爱好，紧密联系实际，在实践中逐步积累经验，既可单项收藏，亦可多项收藏;既可以收藏历史作品为主;亦可以收藏当代佳品为主，既可以全面收藏，亦可以根据爱好、需要而专门取其紫砂某个门类。诸如有些收藏者专门收藏历史上某一阶段之作，如文革壶。有些收藏者专门收藏紫砂朱泥壶。有些收藏者专门收藏紫砂文房玩具。有些收藏者专门收藏某一个名家之作，等等如此。
这里还需简谈一下紫砂收藏的价值问题。紫砂收藏有其积极的历史意义和现实意义，文物价值、历史价值、经济价值、文化价值、工艺价值等综合因素诸多，并不是一两句话就能说清楚紫砂价值的问题。许多热心的爱好者来电来信问讯其事，心情迫切，这是可以理解的，亦是很正常的。有些朋友特别关心经济价值，很具体地讯问某些茶壶的“价格”、“值多少钱?”不但来信来电，同时还寄上许多茶壶照片。这里将个人意见表达如下：⑴、老茶壶是历史的见证，具体反映出各个历史时期的紫砂艺人的嗜好、个性、风格和制作工艺，具有很高的历史价值、文化价值、工艺价值，当然亦包括经济价值。⑵、一般来说，各个历史时期、历史阶段的代表人物、代表作品价值连城、壶比金贵。除此以外，亦有很大一部分为当时历史阶段的实用器具，这一部分相对来说是有历史价值，历史价值高于经济价值。⑶、档次的区分跟收藏家的收藏有一定的关系，跟经营者的炒作亦有一定的关系，但主要的是看东西的好坏(当然指的全部是真迹，伪劣品除外)、兴趣所爱，很难用同一标准具体针对某一作品。这里面牵涉到收藏的层次、不同的收藏者、不同的地区、不同的人群;亦牵涉到紫砂壶的造型、泥料、风格、个性，即使同一个艺人身上也会出现精品、名品和一般品的区分;前期和后期作品的区分;高峰期和低潮期的区分;亦牵涉到当时的历史环境、历史背景，诸如和平时期和战乱时期的区分;紫砂热潮和紫砂低谷的区分;生活条件好和生活条件差之间的区分;艺人的生活习惯、爱好、家庭负担及知识方面、跟人交往之间的区分等等等等。紫砂作品的档次还跟紫砂泥料的选配、运用、工艺的运用、工具改革相联系;制作技术的高低相联系;与名人文人的结合相联系;与传统精品名品的结合相联系……。这些相关知识是很丰富的。由此来说，针对具体的某一件紫砂作品，笼统地问一声“值多少钱?”是很难有具体答案的。有些一般的日用器具，如茶馆里很平常的日用器具，那它的历史价值就高于经济价值。如符合紫砂纯品、精品、名品、艺品、真品和稀品的规则要求，即它的历史价值、文化价值、文物价值、经济价值、工艺价值都是很珍贵的。
收藏紫砂壶的三大要诀
当今不少收藏爱好者，都喜欢收藏紫砂壶。在投资收藏时，应注意选精品，挑真品，努力提高鉴赏水平，主要紧抓三点：
一看年代
紫砂壶并非越老越好，不能一味收藏老壶、旧壶。当今市面上有两种制假手段，一是将紫砂壶涂上白水泥，然后用水去泡，做成出土效果;二是将泥料的表面擦上皮鞋油以作旧，俨然像人手经常摸的样子，看上去有古旧感;三是用强酸腐蚀作旧。其实，衡量紫砂壶收藏价值之高低，关键是艺术价值，紫砂壶并非越老价值越高。
二看土质
用宜兴的紫砂壶泥料烧制的紫砂壶，因其双重气孔结构，吸水率高，具有一般陶瓷器皿所缺乏的透气性，用以泡茶能不失茶的原味。如今，陶艺技术普及，不少人误认为紫砂泥料是一般紫色的泥或配制出来的“紫砂泥”，其实用这种陶土原料做出来的“紫砂壶”，在泡茶功能上首先失去了优势。
三看颜色
宜兴紫砂泥因其矿区、矿层不同，其天然色泽各异，多达几十种，奇妙非常。天然紫砂泥有红泥(或称朱砂泥)、紫泥、本山绿泥、天青泥(出矿时呈绿颜色十分难得)和调砂泥等。而今，不少制壶者为满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学物质，使其颜色变得与紫砂壶相近。后制作出来的壶，色彩虽艳，但泡茶时就会有异味出现，弄巧成拙，其价值也会贬低。
保养紫砂壶
(1)新紫砂壶新泡，先要决定此壶将用以配泡哪种茶叶，譬如是重香气的茶还是重滋味的茶，如果讲究的话，都应有专门备泡的壶。
(2)使用新紫砂壶，应先用茶汤泡或煮一番，一则除去土味也可使壶接受滋养。方法是用干净锅器置水，用小火如势煮壶到水滚开时再将茶叶放入锅中同煮。再稍等些时间取出新壶置于干燥且无异味处自然阴干后，便可使用。
(3)旧紫砂壶重泡，每次泡完茶后，将茶渣倒掉并用热水涤去残汤，以保持清洁合乎卫生。
(4)注意“壶里茶山”有人泡茶只除茶渣而往往将茶汤留在壶里阴干，日久累积茶山，如维护不当易生异味，所以在泡茶前更应以滚沸的开水烫一番。
紫砂之砂，造就了宜茶之本;紫砂之砂，成就了典雅之美。紫砂是上天赐予人类的爱物，通过代代紫砂传人的努力，炼就了金子般的紫泥之砂!
收藏紫砂壶的九点智慧
对大多数人来说，买壶，就纯粹好玩，能泡茶，仅此而已。收藏可能永远和升值是联系在一起的，比如瓷器，花瓶之类的。很多人买壶都会要问，有没有收藏价值，有没有升值潜力。其实在专家看来，如果把紫砂或者说整个艺术品当作投资的话，那就大错特错了。收藏需要理性，更需要智慧，其实紫砂壶收藏里面是有九个智慧点的，加以参考，百利而无一害。
一者法智：知法，懂法，什么可以收藏，什么不可以收藏，知道尺度,学习法规才会少去很多的麻烦。并非是自己搞一个某某收藏协会会员的帽子，就可以去倒卖文物,破坏遗迹。收藏，一切当以法为先,所以法智,为第一智。
二者义智：有情意知道和明白自己收藏的目的，搞清楚自己的收藏是为自己、为后人、为历史、为社会，还是为钱。明白是好。
三者时智：收藏懂得时机、时间，那收藏就会事半功倍。
四者平智：保持收藏中的一颗平常心，不以物喜，不以已悲，将收藏放于平淡，才会领略到收藏的神奇!
五者明智：心明肚亮，神志清明就会发现很多收藏中的不适之处，知道躲开规避收藏中所遇到的风险。
六者众：理解收藏是一种群体的文化活动，不是一个人或几个人的小圈子，要明白众人拾材火焰高，互通有无，相互支持，各得所好。
七者根智：一切皆有根，收藏的根，就在于学养的培育，增加自己的学识，提高自己的修养。有了这方面不断的提高你收藏就会无往而不利。
八者自省智：一个收藏爱好者，要自知，明白自己的长处，也要明白自己的不足。尺有所短，寸有所长，学会扬长避短，这样你的收藏就会少走很多弯路。
九者知足智：对收藏爱好者而言，一切藏品的获得都是没有足尽的。所以知足者长乐就显得极其重要了，万物不可强求。
收藏此道永远都是“人外有人，山外有山，天外有天”，每个藏家都应该知道勤勉谦恭，在收藏这条路上，我、你、他，皆如蝼蚁望苍穹，渺小到不能再渺小了。只有让自己从简单的攒于藏，升华为对历史、美学的理解和研究，让自己的收藏品给社会带来更大的价值，这才是一个藏家要做的。
窑变紫砂有收藏价值吗
近几年紫砂窑变壶作为收藏潜力股，具价值增长潜力，随着人们收藏热潮，更是显收藏价值。那么，窑变壶为什么会具有收藏价值呢?
第一、原料稀少
紫砂窑变壶必须用宜兴黄龙山的优质紫砂原料才能烧成，无论在品质或市场价格上，黄龙山的优质紫砂原料均不可与市面上泛泛所指的“宜兴紫砂泥”等同视之，由于其属于资源稀缺性矿物，因此在市场上日趋稀少，用它所制之壶定将愈加珍贵。
第二、工艺精妙
工艺品创作由“生”到“熟”易，由“熟”到“巧”难，而“巧”中有“变”尤难，“变”后还要能变化出“美妙”则难上加难。紫砂窑变壶为独门绝技，它除了具备原料上“原生态”和造型上君子般“气度”之外，还特别彰显于窑变后呈现的绚丽多彩之“美感”，它是紫砂壶问世600年来在环保意识、工艺品制作和审美趋向方面取得的重大突破。
第三、养壶享受
紫砂窑变壶正常泡茶一年后，壶表面会呈现如古玉精光内蕴样的色泽，并富有油性滋润感，手摸之有如丝绸般软润光滑，给人以温馨的心理享受;随着泡茶次数增多，颜色还可黄中泛绿，绿中泛黄、泛红，黄变橙，绿渐翠，紫泛青，红更沉，妙不可言。
用紫砂壶泡茶，发茶效果好，它不仅可使茶汤的色、香、味俱佳，给人以特别舒适的口感，还能将茶中的多种有益成分，充分地激发出来供人享用，且窑变的紫砂壶色、香、味保留的更加浓郁和逼真，可见窑变壶的收藏价值。
紫砂收藏不应只关注名师
名家制作的紫砂壶是收藏与投资的首选。作为一种民间绝技，国家首批非物质文化遗产，紫砂壶除了讲究泥质、工艺独特和装饰方式外，制作水平是影响价格的关键因素。
鉴于名家通常具备高超的技艺，在师承传统的同时往往会不断创新，代表着一种工艺特色和流派，因此，他们的作品历来受到藏家的重视和青睐。所以，在经济实力允许的条件下，投资者应该首选名家之作。
目前，一些高级工艺师的佳作，市场价格在10万元左右。值得注意的是，在选壶时不要过分看重“名人效应”，一是名人壶价格相对较高，但也并非件件精品，特别是受到市场利益的驱动，有的名家壶，其实也只是“工手壶”。二是成长性较快的工艺师的壶确实也有很多是传承与创新并重的好作品，特别是对于资金不太宽裕的紫砂壶爱好者来讲，也可注意和挖掘用料真实，做工精细，有自己独特制壶风格，但现今名气较小的制壶者。“这种人就如同‘黑马’，他日后名气及口碑长足发展的时候，其壶的附加值的增长定会给投资者带来满意的回报。”李冲介绍说，这样的“潜力股”其实给投资预留了很多利益空间，值得投资。
该收藏什么样的紫砂壶
为什么价格悬殊
在一般人眼中，同样外形的紫砂壶有的价格几十元，有的几千甚至上万元，这很难理解。中国工艺美术师周亚萍介绍，决定紫砂壶价格的因素主要是时代、泥料和工艺。时代上，比如清宫的紫砂壶，凝聚着历史，多是大师的精品，价格自然不菲，拍卖到几十万、上百万元不足为奇。
对于现代紫砂壶而言，撇开工艺不说，材质也很重要。紫砂已经是一种稀缺资源了，几十元的紫砂壶可以肯定地说，要么用的原料是沙锅泥等低档泥料，它的颜色油亮，呆板。要么用的是掺了化工原料的泥料，茶壶有异味，茶叶入壶，泡一小时后，茶水变色。
周亚萍介绍，真正的紫砂壶所选用的泥料是产于宜兴丁蜀镇的紫砂泥，其主要矿物为石英、粘土、云母和赤铁矿。好的紫砂壶越擦越润。
怎样看紫砂壶的工艺
紫砂壶的艺术价值在于你去把玩它，能够与心灵相通，获得一种平和的愉悦。这缘于它的工艺，不同的制壶大师总是赋予作品独特的气韵与灵魂。
对于初涉紫砂的藏友而言，鉴赏的基本原则是作品是否精良。比如，壶嘴与壶身的连接是否浑然一体，壶把的弧度一定要柔和、顺势。转动壶盖，口盖摩擦声音柔和，壶口边沿薄厚一致，沿内表面上下齐整，等等。当然，把玩久了，就得鉴赏紫砂壶蕴含的神韵。
怎样鉴别古代大师作品
随着岁月流逝，加之紫砂壶是易碎工艺品，因而，今天流传下来的大师作品不多。市面上所谓时大彬、顾景舟作品多为赝品。
鉴别古代作品可从造型、胎质、工艺风格等方面去判断。比如清代初期宫廷壶，造型多以自然形和几何形为主。明代紫砂壶颗粒比较粗，清中期制作的壶胎骨坚致，色泽温润。
时代不同，工艺的痕迹也明显。明代初期的壶是手工捏制，壶内胎往往留有揉捏的指纹。到了明晚期，创造了木模制壶方法，壶内壁不见指纹，但有竹刀刮削的痕迹。清代的紫砂壶一般采用打泥片，再将泥片镶接而成，壶胎厚薄均匀。
对于鉴别某一位名家作品而言，首先要掌握时代基本特征，再综合考察作者一贯制作风格与品位。品位是很重要的，一般人模仿古代大师，技艺精致能达到，品位则难以企及。
紫砂壶收藏和保养
选用紫砂壶，若以名为贵或以稀为贵那是古董收藏家的事。一般选紫砂壶只要是把好的紫砂壶，用以泡茶，善于蕴味育香;使用经久，越发光润古雅，就会给你的生活带来艺术享受和无穷乐趣。
选紫砂壶的要领
(1)购置新紫砂壶，造型与外观要美，只要能看得舒服满意，未必要随和流行的模样。
(2)紫砂壶的质地，胎骨要坚，色泽要润，选壶时可先轻拨转壶盖，以音响铿锵轻扬，壶声听来悦耳为佳。
(3)紫砂壶一般新壶可能会略带土味可选用。若带火烧味、油味或人工着色味的则不可取。
(4)紫砂壶的精密度，即壶盖与壶身的紧密度要好。测定方法是注水入壶试验，手压气孔或流口再倾壶涓滴不漏，表示精密度高。
(5)紫砂壶把的力点应接近壶身受水时的重心，倾壶倒水时顺手则佳，反之则不佳。
紫砂壶的收藏禁忌
紫砂壶收藏忌“土、老、色”
曾有一位马来西亚的紫砂藏家，家中紫砂藏品近千件，但其中真正的艺术品也就几十件而已。那么，广大收藏爱好者投资收藏紫砂壶时，应该注意哪些问题呢?
收藏紫砂壶应注意挑选精品、真品，并看准市场行情。一些名家制作的紫砂壶都很有收藏价值，尤其是一些大师的作品，一直是稳中有升，而大量地摊上的紫砂壶，绝大多数都是赝品或者粗制滥造的，没什么收藏价值可言。收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏三大误区。
宜兴紫砂泥才是正宗土
过去人们认为用紫砂壶泡茶好，不失茶的原味。因为宜兴的紫砂泥料烧制后具有双重气孔结构，吸水率高，具有一般陶瓷器皿所缺乏的透气性。但是现在陶艺普及，不少人将紫砂泥料误认为就是一般紫色土或配制出来的“紫砂泥”，用这种原料做出来的“紫砂壶”显然在泡茶功能上是没有优势的。针对这一现象，宜兴地区已对当地的紫砂泥料开产进行资源保护，实施从2005年起三年内禁产的保护性措施。
艺术价值比“老”更重要
许多人以为紫砂壶越老越好，专门藏旧壶、老壶。市面上有两种造假方法，一是将泥料的表面作旧，方法是擦皮鞋油，像人手经常摸的样子，看上去有古旧感，或者用强酸腐蚀作旧;二是将紫砂壶涂上白水泥用水去泡，做成出土效果。其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值，并非一定是越老越好。
染色紫砂不宜泡茶
宜兴紫砂泥由于其矿区、矿层分布不同，其天然色泽多达几十种，非常奇妙。天然紫砂泥质有红泥，或称朱砂泥、紫泥、本山绿泥(呈米黄色)、天青泥(堪称泥中黄金，出矿时呈绿颜色，十分难得)和调砂泥等。但现在不少制壶者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，后制作出来的壶色彩虽艳，但泡茶就会有异味，其价值反而不高。
许四海收藏紫砂轶事
有一次许四海他在地摊上看到一把旧紫砂壶，样式是大仿古，紫泥，通身光浆极亮，看得出有点年份了，壶身上一面刻着两句诗：寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红;一面刻着一老翁在树下闲读煮茶。翻过壶底一看，从印章上判断应该是清代雍正年间的精品。
许四海问摊主多少钱?摊主开价500元。这个数目在当时是要让人吓一跳的，那时候一个工人的工资收入也就四五十元。许四海翻遍所有口袋也只有两百多元，就狠狠心摘下才买不久的铁达时手表：“这个给你，够了吧。”摊主依然不肯出手，慢慢地点起了一支烟。做旧货生意的人何等精明，你越急，他越是笃定，就等着你上钩。果然，许四海脱下军装朝地上一扔，把妻子给他新结的毛衣脱下来：“看清楚了，这是全毛的。”摊主这才被感动了：“既然那么心诚，就应该成全你。这把壶你就拿去吧，毛衣我就不收了。”
许四海收藏的一把华凤翔珐琅彩汉方壶，其经过也极具传奇色彩。许四海早年在地摊上购得这把华凤翔汉方壶时，缺个盖，回家后找了个大小相等的盖凑合着。几年后许四海家里来了个外地古董商，从纸板箱里翻出几把旧壶让老许挑选，他一眼就发现其中一把汉方壶有点眼熟，通体施了珐琅彩，几何花纹中间有开光，画了山水风景，是典型的清代壶具。不过这把壶的壶身以蓝色为基调，而壶盖却是翠绿的底色。
再细细一琢磨，许四海就心里有底了，不动声色地将古董商带来的几把壶都买下。等人一走，他从古董柜里取出早年买来的汉方壶，再用这个绿色的盖子盖上去，嘿，正好盖上，而且不仅花纹一样，笔法一样，釉面也一样，可以断定为盖子和壶身在失散多年后终于“夫妻团圆”了。这种奇迹在古今中外收藏家中间是极罕见的，只能说许四海与壶之间是有天意的。
许四海收藏的紫砂壶中，要算清代邵大亨制作的掇只壶为珍贵，从造型上看，通体圆润，大气磅礴，无论从比例、造型还是平衡等多方面考察，都达到古人所谓的“多一份则肥，少一份则瘦”的境界。表面上包浆的如摩挲了数十年的老玉那样，细腻温润，给人安逸宁静的感觉。以壶盖轻叩壶身，顿时发出有一种金属般的清冽之声，余音脆亮而幽深。
这把紫砂壶原是邵大亨为宜兴的潘家特制的传家之宝，传到第三代，潘家的一位子弟到东北某大学读书，上世纪五十年代被错划为右派。去劳改农场前，家人不远千里送去十几把祖传紫砂壶，让他在急难之时变卖救急。不幸的是，二十年的磨难使他成了一个疯疯癫癫的人。八十年代落实政策，这个不幸的疯子将后一把壶裹在被褥里背回了家，这就是大亨壶。后来潘家要修房子，缺钱，只得把大亨壶卖了。
消息传出，正在参与创建宜兴紫砂工艺厂的许四海马上赶到潘家看宝壶，才看了一眼就下决心收藏它，要妻子金萍珍赶快筹集三万元。这笔钱在上世纪八十年代不是个小数目，但金萍珍知道老许志在必得的脾气，连夜东凑西借筹足了钱。
三万元拿到手，许四海再次赶到潘家，不料潘家又改主意了。于是他三天两头去潘家泡蘑菇，隔三差五地送一些名家字画。这样磨了半年多，终于感动了上帝，老许如愿以偿。险的是，那天许四海刚抱着宝壶跨出潘家大门，就有一个港商接踵而至，愿花更大代价买下，但为时已晚。
后来不止一次有人叩开许四海的壶天阁，要出大价钱购下，有的人甚至开出160万港元的巨额。许四海心如止水，不为所动。
许四海对我说过：“大亨壶是我的镇馆之宝，我决不会卖，别说160万，再翻十倍也不会出手。这把壶已经不是我个人的收藏了，它是属于我们中华民族的宝贝，如果从我手里流到海外，我就是民族的罪人。”
紫砂壶艺术家谈紫砂壶收藏
紫砂壶自古受到文人雅士的喜爱和追捧，它不仅是实用器，而且是艺术品，有丰富的文化内涵。在盛世收藏的今天，紫砂壶收藏热一浪高过一浪，众多收藏爱好者涌进这一收藏领域。本月23日，笔者走进会展中心的茶博会，听紫砂壶艺术家讲述如何鉴赏、收藏和保养紫砂壶。
丁淑萍：
收藏要免俗
丁淑萍：1969年生于陶艺世家，系中国工艺美术学会会员、高级工艺美术师。其紫砂壶作品《中国龙》、《蜂巢壶》等分别获得中国艺术博览会等全国和国际金奖。
“紫砂壶收藏要避免一个俗字。”在“陈鼎陶坊”展位，笔者被丁淑萍的一件莲花壶吸引，丁 淑萍说：“好的紫砂壶有一种清气，不仅赏心悦目，还令人神清气爽，有巧思，有创意，这样的壶才有收藏价值。”
收藏成就是由鉴赏眼光和鉴赏品位决定的，怎样才能提高眼光和品位?丁淑萍说：“首先要从器形和造型把握紫砂壶的美。收藏者要对器形的独创性、文化含量、艺术表现手法有一定的研究，不论是何类器形，都要求使用功能与艺术造型相统一，达到完美的结合。”
紫砂壶的美还表现在装饰纹理上。收藏者在鉴赏这一类壶时，重点要把握书画的艺术性。只要书画美，或是名家名作，即使壶形普通，同样也具有很高的收藏价值。当然也有少量好壶被低劣的书画降低价值，这就要辩证看待了。
丁淑萍提醒收藏者，选择有铭文的壶要看内容，再察书法及刀工，如铭文无意趣，刻工又粗陋，倒不如选择无纹饰的壶好了。
作为手工制作的工艺品，紫砂壶的做工手艺是决定紫砂壶收藏价值的重要因素。“器形相同而做工不同的紫砂壶，其价位有天壤之别。我们对每类紫砂壶都有具体的工艺要求，制作的壶用起来是否顺手省力，壶盖是否严密，都是收藏行家要反复研究的，所以我们不敢掉以轻心，稍有瑕疵，都会打破扔掉，重新开始。”丁淑萍的获奖作品《夕阳之恋》，就是在无数废品的基础上获得成功的，这件作品受到高端收藏家的追捧。
江政凌：
走出瓷绘壶
江政凌：1998年在宜兴创办紫砂加彩艺术工作室，探索将景德镇陶瓷艺术与宜兴紫砂艺术融为一体，被誉为“紫砂壶彩绘第一人”，其作品多次获全国大奖。
“紫砂壶自古就与奇石、兰花一起，被古人并称为文人三雅。”说到紫砂壶艺术，紫砂壶艺术家江政凌侃侃而谈，令人感到他对紫砂壶艺术有一份深沉的痴迷。
说到媒体称他是紫砂壶彩绘第一人，江政凌谦虚地说：“清朝就有一些制陶艺人与景德镇陶瓷画师合作，专为皇帝制作紫砂加彩和珐琅彩艺术。称我为第一人，其实是说我创作的紫砂壶彩绘作品多。”
在江政凌的展位，可以看到他的彩绘紫砂壶艺术讲究细部效果，深得布局章法，因物而宜，细腻丰富，形神兼备，具有别具特色的装饰风格，形成了他鲜明的艺术个性。
彩绘紫砂壶是一个吸引越来越多收藏家的新颖品种，那么，如何收藏彩绘紫砂壶呢?江政凌说：“首先要了解现在市场上的彩绘紫砂壶主要有两种，一种是泥绘，一种是瓷绘。紫砂壶泥绘是用毛笔蘸紫砂泥浆，在紫砂器坯体上堆画纹饰和书写诗文，可适当雕琢，烧成后，泥绘作品具有浅浮雕、薄意雕的艺术效果。”江政凌建议收藏者，收藏泥绘紫砂器好有鉴赏中国画的基础，因为泥绘纹饰主要是山水画和花鸟画，收藏者应选择古朴雅致、意味隽永的泥绘作品。
“瓷绘主要是采取粉彩工艺，粉彩由珐琅彩衍生，以粉彩釉料在紫砂器上绘山水、花鸟、人物，二次烧成。”江政凌多采用点彩的施釉方法，“因为中国画有留白的传统，太满则俗。”
江政凌建议收藏瓷绘紫砂壶的初级爱好者要走出两个误区，一是认为瓷绘上的裂纹是次品，“其实有经验的收藏家寻找的就是这种裂纹，裂纹也称为开片，和哥窑一样，有独特的审美价值，而紫砂壶的瓷绘开片也是泡茶透气的需要。”
还有一个误区就是认为瓷绘紫砂器是在制作过程中出现瑕疵才不得已而为之，“壶有问题绝不会采用这种方法来补救，我的瓷绘首先是要求壶器本身完美无缺。” 江政凌认为这两个误区制约了部分收藏爱好者对瓷绘紫砂器的收藏。
姚霞：
藏壶重在养壶
姚霞：出生于宜兴陶艺世家，2005年创办“姚霞陶艺工作室”，打造出紫砂艺术品牌“窑池茗苑”，其作品《双线竹鼓》、《金瓜》等分别在中国工艺美术精品展等评奖中获得全国金奖和国际金奖。
在“窑池茗苑”展位，笔者看到几个收藏者拥挤在这里选购紫砂壶，乘兴而来，满载而归。
说到紫砂壶收藏市场价格走势，姚霞十分乐观，她说：“10年前，百元就可以买一把壶，现在我的大壶要1万多元，中型壶也要二三千元，这个价位市场容易接受，因为玩壶的人越来越多，玩壶就要买壶。”
紫砂壶收藏重在养壶，“一把壶烧制出来后，因胎骨火气重，紫砂壶间微孔结构松，必须通过调养，才能成为真正的好壶。” 姚霞建议收藏者买壶后要开壶，即将紫砂壶放进铁锅中用清水煮，煮后泡一壶茶，这第一壶茶不能喝。
姚霞有自己的养壶经：养壶一般选用绿茶，越是精品紫砂壶越要用上等茶来养。泡茶的水好用山泉水或矿泉水。沏茶也有讲究，要先用开水浇外壁，以暖壶身，然后再沏茶。不用时，壶要放在干燥处，残留的茶叶要留在壶中过夜。洗壶时，不要洗掉壶内的茶垢，以养壶之灵气。如果壶暂时不用，应将壶用清水洗净，壶身内外擦干，存放在空气流通的地方。
姚霞强调，收藏的紫砂壶一定要舍得用，不应束之高阁，存进藏库。“有人收藏了几百把壶，花钱聘请两个人专门为他养壶，收藏家对壶的研究比我们还深。” 姚霞说，好壶是养出来的，这是紫砂壶收藏保养与其他藏品的不同之处。
结语：收藏紫砂壶需看“五品”，具体是哪“五品”你是不是已经知道了呢?紫砂壶艺术家又是如何谈紫砂的收藏的，我们是不是也清楚了呢?我们收藏紫砂壶的时候，一定要挑选有收藏意义的才行哦。
